第 1章 After Effects入门知识 1
1.1 After Effects的工作界面 2
1.1.1 菜单栏 2
1.1.2 “项目”面板 2
1.1.3 “工具”面板 2
1.1.4 合成预览窗口 2
1.1.5 “时间轴”面板 3
1.2 软件相关的基础知识 3
1.2.1 模拟化与数字化 3
1.2.2 逐行扫描与隔行扫描 3
1.2.3 播放制式 4
1.2.4 像素比 4
1.2.5 分辨率 5
1.2.6 帧速率 5
1.2.7 安全框 7
1.2.8 场 7
1.2.9 动态模糊 8
1.2.10 帧混合 9
1.2.11 抗锯齿 9
1.3 文件格式以及视频的输出 9
1.3.1 常用图形图像文件格式 10
1.3.2 常用视频压缩编码格式 11
1.3.3 常用音频压缩编码格式 13
1.3.4 视频输出的设置 14
1.3.5 视频文件的打包设置 14
第 2章 图层的应用 15
2.1 理解图层的概念 16
2.2 图层的基本操作 16
2.2.1 课堂案例——飞舞组合字 16
2.2.2 素材放置到“时间轴”的多种方式 20
2.2.3 改变图层上下顺序 22
2.2.4 复制层和替换层 22
2.2.5 给层加标记 24
2.2.6 让层自动适合合成图像尺寸 25
2.2.7 层与层对齐和自动分布功能 26
2.3 层的5个基本变化属性和关键帧动画 27
2.3.1 课堂案例——航行小飞机 27
2.3.2 了解层的5个基本变化属性 30
2.3.3 利用位置属性制作位置动画 34
2.3.4 加入“缩放”动画 36
2.3.5 制作“旋转”动画 38
2.3.6 了解“锚点”的功用 39
2.3.7 添加“不透明度”动画 40
2.4 课堂练习——运动的线条 41
2.5 课后习题——飞舞的雪花 42
第3章 制作蒙版动画 3
3.1 初步了解蒙版 44
3.2 设置蒙版 44
3.2.1 课堂案例——粒子文字 44
3.2.2 使用蒙版设计图形 50
3.2.3 调整蒙版图形形状 51
3.2.4 蒙版的变换 52
3.2.5 应用多个蒙版 52
3.3 蒙版的基本操作 55
3.3.1 课堂案例——粒子破碎效果 55
3.3.2 编辑蒙版的多种方式 59
3.3.3 在“时间轴”面板中调整蒙版的属性 62
3.3.4 用蒙版制作动画 67
3.4 课堂练习——调色效果 70
3.5 课后习题——流动的线条 70
第4章 应用时间轴制作特效 71
4.1 时间轴 72
4.1.1 课堂案例——粒子汇集文字 72
4.1.2 使用时间轴控制速度 75
4.1.3 设置声音的时间轴属性 75
4.1.4 使用入点和出点控制面板 76
4.1.5 时间轴上的关键帧 76
4.1.6 颠倒时间 77
4.1.7 确定时间调整基准点 77
4.2 重置时间 77
4.2.1 应用重置时间命令 77
4.2.2 重置时间的方法 78
4.3 理解关键帧的概念 79
4.4 关键帧的基本操作 79
4.4.1 课堂案例——可爱的瓢虫 79
4.4.2 关键帧自动记录器 85
4.4.3 添加关键帧 86
4.4.4 关键帧导航 86
4.4.5 选择关键帧 87
4.4.6 编辑关键帧 87
4.5 初识图形编辑器 90
4.6 使用图形编辑器 94
4.6.1 课堂案例——粒子海文字 94
4.6.2 调整图形编辑器视图 100
4.6.3 图例分析数值变化曲线和速度变化曲线 100
4.6.4 在图形编辑器中移动关键帧 101
4.6.5 设置时间插值运算方式的快捷按钮 101
4.7 课堂练习——玫瑰花开 102
4.8 课后习题——水墨过渡效果 102
第5章 创建文字 104
5.1 创建文字 105
5.1.1 课堂案例——打字效果 105
5.1.2 文字工具 107
5.1.3 文字层 108
5.2 文字特效 109
5.2.1 课堂案例——烟飘文字 109
5.2.2 编号 114
5.2.3 时间码特效 115
5.3 课堂练习——飞舞数字流 115
5.4 课后习题——运动模糊文字 116
第6章 应用特效 117
6.1 初步了解效果 118
6.1.1 为图层添加效果 118
6.1.2 调整、复制和删除效果 119
6.1.3 制作关键帧动画 121
6.1.4 使用特效预置 122
6.2 模糊和锐化 122
6.2.1 课堂案例——精彩闪白 123
6.2.2 高斯模糊 129
6.2.3 定向模糊 129
6.2.4 径向模糊 130
6.2.5 快速模糊 130
6.2.6 锐化滤镜 131
6.3 颜色校正 131
6.3.1 课堂案例——水墨画效果 131
6.3.2 亮度和对比度 135
6.3.3 曲线 136
6.3.4 色相/饱和度 137
6.3.5 课堂案例——修复逆光照片 138
6.3.6 颜色平衡 139
6.3.7 色阶 140
6.4 生成 140
6.4.1 课堂案例——动感模糊文字 140
6.4.2 闪电 146
6.4.3 镜头光晕 147
6.4.4 课堂案例——透视光芒 148
6.4.5 单元格图案 152
6.4.6 棋盘 153
6.5 扭曲 153
6.5.1 课堂案例——放射光芒 153
6.5.2 凸出 156
6.5.3 边角定位 157
6.5.4 网格变形 157
6.5.5 极坐标 158
6.5.6 置换映射 158
6.6 杂色和颗粒 159
6.6.1 课堂案例——降噪 159
6.6.2 分形杂色 162
6.6.3 中间值 163
6.6.4 移除颗粒 163
6.7 模拟 164
6.7.1 课堂案例——气泡效果 164
6.7.2 泡沫 166
6.8 风格化 168
6.8.1 课堂案例——手绘效果 168
6.8.2 查找边缘 171
6.8.3 发光 172
6.9 课堂练习——单色保留 173
6.10 课后习题——随机线条 174
第7章 跟踪与表达式 175
7.1 运动跟踪 176
7.1.1 课堂案例——单点跟踪 176
7.1.2 单点跟踪 181
7.1.3 课堂案例——四点跟踪 182
7.1.4 多点跟踪 185
7.2 表达式 185
7.2.1 课堂案例——放大镜效果 186
7.2.2 创建表达式 189
7.2.3 编写表达式 190
7.3 课堂练习——跟踪汽车运动 191
7.4 课后习题——跟踪对象运动 192
第8章 抠像 193
8.1 抠像效果 194
8.1.1 课堂案例——抠像效果 194
8.1.2 颜色差值键 197
8.1.3 颜色键 198
8.1.4 颜色范围 198
8.1.5 差值遮罩 199
8.1.6 提取 199
8.1.7 内部/外部键 200
8.1.8 线性颜色键 200
8.1.9 亮度键 201
8.1.10 溢出抑制 201
8.2 外挂抠像 202
8.2.1 课堂案例——复杂抠像 202
8.2.2 Keylight（1.2） 204
8.3 课堂练习——替换人物背景 205
8.4 课后习题——外挂抠像 206
第9章 添加声音特效 207
9.1 将声音导入影片 208
9.1.1 课堂案例——为帆船视频添加背景音乐 208
9.1.2 声音的导入与监听 209
9.1.3 声音长度的缩放 210
9.1.4 声音的淡入淡出 211
9.2 声音特效面板 211
9.2.1 课堂案例——为骏马视频添加背景音乐 212
9.2.2 倒放 214
9.2.3 低音和高音 214
9.2.4 延迟 214
9.2.5 变调与合声 214
9.2.6 高通/低通 214
9.2.7 调制器 215
9.3 课堂练习——为都市前沿添加背景音乐 215
9.4 课后习题——为动画片头添加声音特效 216
第 10章 制作三维合成特效 217
10.1 三维合成 218
10.1.1 课堂案例——三维空间 218
10.1.2 转换成三维层 227
10.1.3 变换三维层的位置 228
10.1.4 变换三维层的旋转属性 229
10.1.5 三维视图 230
10.1.6 以多视图方式观测三维空间 232
10.1.7 坐标体系 234
10.1.8 三维层的材质属性 234
10.2 应用灯光和摄像机 236
10.2.1 课堂案例——星光碎片 236
10.2.2 创建和设置摄像机 248
10.2.3 利用工具移动摄像机 248
10.2.4 摄像机和灯光的入点与出点 249
10.3 课堂练习——另类光束 249
10.4 课后习题——冲击波 250
第 11章 渲染与输出 251
11.1 渲染 252
11.1.1 渲染队列窗口 252
11.1.2 渲染设置选项 253
11.1.3 设置输出模块 256
11.1.4 渲染和输出的预置 257
11.1.5 编码和解码问题 258
11.2 输出 258
11.2.1 输出标准视频 258
11.2.2 输出合成项目中的某一帧 259
11.2.3 输出Flash格式文件 259
第 12章 商业案例实训 261
12.1 数字人物 262
12.2 火焰特效 270
12.3 课堂练习——爆炸文字 279
12.4 课后习题——运动流光效果 280