目录
第 1章 设计构成概述 1
1.1 设计构成的定义 2
1.2 设计构成的历史发展 2
1.3 现代艺术运动对设计构成的影响 4
1.3.1 至上主义 4
1.3.2 荷兰风格派 5
1.3.3 包豪斯学派 5
1.4 设计构成在设计领域中的应用 7
1.5 课后习题 10

第 2章 平面构成基础 11
2.1 平面构成概述 12
2.2 平面构成的基本元素：点、线、面 13
2.2.1 点的构成与变化 13
2.2.2 线的构成与变化 14
2.2.3 面的构成与变化 16
2.2.4 点、线、面的色彩应用 17
2.2.5 点、线、面的排列组合 18
2.3 平面构成的表现形式 20
2.3.1 重复构成 20
2.3.2 对比构成 21
2.3.3 分割构成 23
2.3.4 近似构成 24
2.3.5 错视构成 25
2.3.6 特异构成 28
2.3.7 矛盾空间构成 29
2.3.8 发射构成 30
2.3.9 密集构成 32
2.3.10 渐变构成 34
2.4 平面构成的形式美法则 36
2.4.1 统一与变化 36
2.4.2 对称与均衡 37
2.4.3 对比与调和 38
2.4.4 节奏与韵律 39
2.5 图形的构成方式 40
2.5.1 正负图形 40
2.5.2 同构图形 40
2.5.3 共生图形 41
2.5.4 双关图形 42
2.5.5 减缺图形 42
2.5.6 聚集图形 43
2.5.7 渐变图形 43
2.5.8 文字图形 44
2.5.9 异影图形 44
2.5.10 混维图形 45
2.6 课题1：点线面的抽象表达——解构经典画作 45
2.7 课题2：形式美法则的实践——抽象线条构成 46
2.8 课题3：以“圆形点”为基本元素的平面构成的形式实践 47
2.9 课题4：抽象形式拼贴设计——城市标志性建筑之美 48
2.10 课题5：任选一种图形构成形式，设计一款标志 49
2.11 课后习题 50

第3章 色彩构成基础 52
3.1 认识色彩 53
3.1.1 什么是色彩 53
3.1.2 认识“三原色” 54
3.1.3 认识“色相环” 55
3.2 色彩混合 57
3.2.1 加法色彩混合（光的混合） 57
3.2.2 减法色彩混合（颜料的混合） 57
3.2.3 中性混合 58
3.3 色彩的三大属性 59
3.3.1 色相 59
3.3.2 明度 60
3.3.3 纯度 60
3.4 色调 62
3.4.1 纯色调 62
3.4.2 明色调 63
3.4.3 暗色调 64
3.4.4 浊色调 65
3.4.5 灰色调 66
3.5 色彩对比 67
3.5.1 认识色彩对比 67
3.5.2 色相对比 67
3.5.3 明度对比 70
3.5.4 纯度对比 71
3.5.5 冷暖对比 71
3.5.6 面积对比 72
3.6 主色、辅助色、点缀色 72
3.6.1 主色 73
3.6.2 辅助色 73
3.6.3 点缀色 73
3.7 多维色彩搭配 73
3.7.1 单色搭配 74
3.7.2 双色搭配 74
3.7.3 三色搭配 75
3.7.4 四色搭配 78
3.7.5 多色搭配 80
3.8 三角形和方形色彩搭配 81
3.8.1 等边三角形配色 81
3.8.2 等腰三角形配色 81
3.8.3 正方形配色 82
3.8.4 长方形配色 82
3.9 色彩的心理效应 83
3.9.1 色彩的冷与暖 83
3.9.2 色彩的远与近 83
3.9.3 色彩的轻与重 84
3.9.4 色彩的收缩与放大 85
3.9.5 色彩的味道 86
3.9.6 色彩的情感表达与象征意义 89
3.10 课题6：设计一款标志，测试多种色彩搭配方案 93
3.11 课题7：寻找“大自然”中的色彩，再创作 94
3.12 课后习题 95

第4章 立体构成基础 97
4.1 立体构成概述 98
4.1.1 立体构成的概念 98
4.1.2 立体构成与空间结构系统 100
4.1.3 立体构成的形态 101
4.2 立体构成的元素 102
4.2.1 空间 102
4.2.2 形态 103
4.2.3 色彩 104
4.2.4 肌理 105
4.2.5 光影 106
4.2.6 量感 107
4.2.7 比例 108
4.3 2.5维形态的构成 109
4.3.1 2.5维构成的概念 109
4.3.2 2.5维构成折纸的方式 110
4.3.3 2.5维构成的操作步骤 111
4.4 三维形态的构成 112
4.4.1 点形态 112
4.4.2 线形态 115
4.4.3 面形态 120
4.4.4 体块形态 123
4.4.5 点、线、面、体构成的结合 130
4.5 立体构成的材料与工艺 132
4.5.1 立体构成的材料及特点 132
4.5.2 立体构成的工艺 133
4.6 课题8：纸浮雕艺术——折纸的半立体构成 135
4.7 课题9：创意家具设计——融合线条构成独特家具 136
4.8 课题10：创意服装概念设计——纸折叠的多维面构成 137
4.9 课题11：建筑概念模型设计——体块的立体构成 138
4.10 课后习题 139

第5章 构成的设计领域的应用 141
5.1 平面构成的应用 142
5.1.1 平面广告设计中的平面构成 142
5.1.2 标志设计中的平面构成 142
5.1.3 海报招贴设计中的平面构成 143
5.1.4 插画设计中的平面构成 143
5.1.5 包装设计中的平面构成 144
5.1.6 书籍装帧设计中的平面构成 144
5.1.7 UI设计中的平面构成 145
5.1.8 VI设计中的平面构成 145
5.1.9 服装设计中的平面构成 146
5.1.10 文创产品开发与设计中的平面构成 146
5.1.11 室内设计中的平面构成 147
5.1.12 环境设计中的平面构成 147
5.2 色彩构成的应用 148
5.2.1 平面广告设计中的色彩构成 148
5.2.2 标志设计中的色彩构成 149
5.2.3 海报招贴设计中的色彩构成 149
5.2.4 插画设计中的色彩构成 150
5.2.5 包装设计中的色彩构成 151
5.2.6 书籍装帧设计中的色彩构成 151
5.2.7 UI设计中的色彩构成 152
5.2.8 VI设计中的色彩构成 152
5.2.9 室内设计中的色彩构成 153
5.2.10 服装设计中的色彩构成 153
5.2.11 文创产品开发与设计中的色彩构成 154
5.2.12 影视设计中的色彩构成 154
5.3 立体构成的应用 155
5.3.1 室内设计中的立体构成 155
5.3.2 建筑设计中的立体构成 156
5.3.3 产品设计中的立体构成 156
5.3.4 服装设计中的立体构成 157
5.3.5 包装设计中的立体构成 157
5.3.6 数字艺术设计中的立体构成 158
5.3.7 视觉传达设计中的立体构成 158
5.3.8 珠宝设计设计中的立体构成 159
5.3.9 舞台与道具设计中的立体构成 159
5.3.10 装置艺术设计中的立体构成 160
5.4 课题12：制作一款创意海报 161
5.5 课题13：实验装置艺术——点、线、面、体的综合创作 162
5.6 课后习题 163

第6章 设计构成实践 165
6.1 平面构成实践：艺术展主视觉海报 166
6.1.1 项目诉求 166
6.1.2 设计思路 166
6.1.3 构成要素 166
6.1.4 平面构成形式拓展 167
6.2 色彩构成实践：水果电商促销广告 169
6.2.1 项目诉求 169
6.2.2 设计思路 169
6.2.3 色彩构思 169
6.2.4 其他配色方案 170
6.2.5 版面构成方式拓展 171
6.3 立体构成实践：地标建筑 172
6.3.1 项目诉求 172
6.3.2 设计思路 172
6.3.3 立体构成形式拓展 173